<span id=start></span><font size=4px color=#bbbbbb><i>Gennaio 2011</i> | <a href=frontwomen.php>Torna al men&ugrave;</a></font><br>
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Nonostante gli ostacoli, le donne hanno cercato e trovato i modi di far parte di una band. Mentre <b>alcune donne sono state le cantanti di bands maschili</b>, come lo fu Janis Joplin, <b>altre hanno suonato in bands prevalentemente maschili, di solito con cantanti maschi</b>.
<b>Alcune hanno formato bands di sole donne</b>; <b>altre hanno fatto parte di bands con equilibrio di sessi al suo interno o di bands dominate da donne</b>. 
<b>Cantanti di talento sono diventate frontwomen nelle proprie bands</b>, i cui musicisti sembrano - giustamente o ingiustamente - oscuri e intercambiabili; la band, in altre parole, serve da sfondo alla cantante.<br><br>
Se esaminiamo ognuno di questi modi in cui le donne si relazionano alle bands troviamo che la questione seria dei gruppi rock'n'roll sia <span id=name>lo spazio entro il quale le donne hanno dovuto negoziare il ruolo fra identificazione maschile del rock e la loro identit&agrave; di musiciste rock.</span><br><br>

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Janis Joplin<br>
Fonte: http://www.musicsense.it
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La voce di <span id=name>Janis Joplin</span> era ragguardevole, come chiarisce la sua biografa Alice Echols, per la sua versatilit&agrave;. Inizi&ograve; come soprano nel coro di una chiesa a Port Arthur, Texas, dove trascorse una giovent&ugrave; miserevole. Janis fu anche avvolta dal gap di ci&ograve; che la cultura sembrava promettere e ci&ograve; che era allora permesso. ''Io ero una delle ragazze,'' ella ricordava, ''che voleva fare sempre le cose che mia madre mi diceva di non poter fare perch&eacute; erano i ragazzi a farle.''1 Cos&igrave; quando sua madre insistette affinch&eacute; superasse l'esame da segretaria prima che si avventurasse fuori Port Arthur, Janis acconsent&igrave;.2 Il suo primo viaggio in California nel 1961 fin&igrave; con il vagabondare a Venice e North Beach prima che lei ritornasse quale conquistatrice boh&eacute;mien a Port Arthur, per iscriversi, ancora una volta, al  college locale.<br><br>
Mentre Joplin creava la sua identit&agrave; di ragazza dura, selvaggia e di grande bevitrice, costruiva anche la sua carriera in modo irregolare. Pass&ograve; dalla musica sacra alla musica folk, un passaggio naturale per una cantante bianca alla fine degli anni '50. Trov&ograve; lavoro nell'East Texas e in seguito vicino Austin, dove si trasferì nel 1962 per andare a scuola.<br><br>Inizialmente timida, si fece avanti quando alcuni amici scoprirono per caso la sua voce sorprendente. L'artista aveva incominciato a cantare con una voce blues dal tono basso in stile ''Bessie Smith'', l'origine della sua firma musicale, e rifiut&ograve; di rivisitare la pura voce di ragazza da coro propria della sua giovinezza. Dopo la sua ''scoperta'', ella utilizz&ograve; la scena folk della borghese Austin per affilare i suoi colpi e, come Echols controbatte, per fare sul serio con la sua musica.<br><br>
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Janis Joplin<br>
Fonte: http://www.0573news.it
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Non fu mai una strumentista e non consegu&igrave; una buona capacit&agrave; nel suonare  l'autoharp con la quale qualche volta si accompagnava. Ma lavorava alle sue abilit&agrave; vocali con studiata intensit&agrave;.3 <br><br>Al bar Threadgill appena fuori Austin, Janis divenne la principale attrazione ogni mercoled&igrave; sera, quando gli studenti si spingevano fuori con le loro chitarre e i loro banjos. Il proprietario del bar divenne il primo benevolo patrono di Janis ed ella trov&ograve; spazio per crescere come artista.
<br><br>Nel gennaio del 1963 si trasfer&igrave; a San Francisco, dove la sua voce particolare la fece notare. Ci vollero altri tre anni e un altro ritorno a Port Arthur e ad Austin prima che il tutto fosse al suo posto.<br><br> Nel 1966 ritorn&ograve; a San Francisco per un'audizione al Big Brother e alla Holding Company, la band principale della nuova Avalon Ballroom. La sua voce e la sua presenza sul palco accompagnavano quella band. Cheap Thrills pass&ograve; al primo posto nel 1968; subito dopo Joplin lasci&ograve; Big Brother per formare una nuova band, la Kozmic Blues Band e in ultimo, pochi mesi prima della sua morte avvenuta nell'ottobre del 1970, la Full Tilt Boogie Band, si riun&igrave; per inserirla nell'album ''Pearl''.<br><br>
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Janis Joplin<br>
Fonte: http://www.lastfm.it
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I biografi sono andati alla ricerca della forza vittimizzante nella breve e struggente vita e nella carriera di Joplin. Come Billy Holiday, ella permise ai suoi demoni, ovunque si originassero, di seppellire il suo grande dono - ed &egrave; difficile sapere, ora, quale fosse il costo richiesto dal dono stesso.<br><br>Non nera, non povera, ma esplicita in un mondo dove si supponeva che le donne fossero tenute a bada, ritenuta ''brutta'' da una societ&agrave; asservita agli standards di bellezza delle riviste, sessualmente aggressiva e da esperimento, e non di talento, Janis Joplin non riusc&igrave; mai ad organizzare le sue difese (cos&igrave; deboli) o la sua personalit&agrave; (fatta di tante sfaccettature) per costruire un ponte fiducioso che la proiettasse dal mondo interno a quello esterno. <br><br>La storica Lucy O'Brien scrive: ''Joplin spesso diceva che ella desiderava essere nera, non tanto in un'appropriazione maldestra e naif della cultura nera, ma nel modo di capire e raggiungere qualcosa in se stessa, una profondit&agrave; di sentimento in tensione.''4<br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br>
Come molte donne degli anni '60 e '70 stavano cercando di crearsi nuovi spazi all'interno della societ&agrave;, cos&igrave; le donne musiciste stavano cercando nuovo spazio all'interno di una band. Mentre le donne erano entrate nel rock'n'roll suonando degli strumenti e scrivendo canzoni, il nucleo dell'esperienza rock entrava a far parte di una band, e, in molti casi, le donne erano escluse dalle rock bands o messe ai margini.<br><br>Le rock bands, come la rock music, sono considerate di genere maschile; il presupposto collettivo americano &egrave; che essere in una rock band equivale ad essere maschio e a svolgere attivit&agrave; mascolina.<br><br>La scelta lasciata alle donne era o quella di tentare di agire come un uomo all'interno di una band o di diventare una caricatura della femminilit&agrave;, che pu&ograve; portare al successo commerciale, ma di solito significa rinuncia al tecnicismo.<br><br><br>

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Brita Rae Borough<br>
Fonte: http://www.myspace.com<br>/brborough
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<span id=name>Brita Rae Borough</span>, chitarrista in una rock band, dice che le persone apprezzano la sua musica pi&ugrave; quando l'ascoltano sui CD piuttosto che dal vivo. L'artista afferma che &egrave; cos&igrave; perch&eacute; il modo in cui ci appare quando suona la chitarra non corrisponde alle regole mascoline. La gente dice che ''agita ritmicamente la testa'' o saltella sul palco, ma ella spiega, ''Io non agito ritmicamente la testa quando suono il rock, &egrave; solo che non raggiungo il livello di aggressivit&agrave;''. Brita narra anche la storia di quando era in piedi sul palcoscenico con la sua chitarra elettrica rosa e il tecnico le disse: '' Quando arriva il chitarrista?''. Lei rimase stordita. ''Ma il tecnico sta forse pensando che io sono la ragazza di un chitarrista che suona una chitarra rosa?''1
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<b>Molte donne entrarono nella loro prima band per mezzo di legami con un fratello, un fidanzato o altri amici maschi.</b><br> Il fratello maggiore di Jill Sobule aveva una rock band a Denver che provava nel seminterrato della sua famiglia e Jill era sempre l&igrave;, bramando di suonare la chitarra come faceva suo fratello. All'inizio voleva suonare la batteria e se la procur&ograve;, ma i suoi genitori la convinsero che ''la chitarra &egrave; uno strumento molto pi&ugrave; carino.''2
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<span id=name>Lynn Frances Anderson</span> segu&igrave; una strategia per poter entrare nella sua prima band. ''C'era una piccola rivista chiamata Portland Music Guide. Su di essa si potevano avere contatti con tutte le bands dell'area di Portland. Cos&igrave; la consultai e poi incominciai a chiamare le persone. Dicevo: sono una cantante. Voglio far parte di una band. Sono una cantante. Voglio far parte di una band.'' Poi un giorno entr&ograve; in un negozio di musica e prese a parlare con delle persone. Queste le dissero che stavano cercando un cantante per la loro band. Lynn rispose: ''Bene, io sono una cantante''. Le fecero fare un provino ed entr&ograve; nella sua prima band, cantando l'intera Top 40. <br>
Le sue prime interazioni con la band furono complicate perch&eacute; non sapeva uscire allo scoperto. ''Era una forma di stress perch&eacute; all'inizio non sapevo come fare, 'Ok, sono una lesbica e voglio che voi lo sappiate'. Una volta che l'ebbero capito, la pressione si allent&ograve;.'' Lynn dice che odiava cantare in bar pieni di fumo. ''Volevo lasciare. Ma pensavo, 'Devo farlo, devo farlo. Questo &egrave; quello che devo fare per superare questa situazione e poter poi continuare'. Ho sempre saputo che sono una musicista, una cantante e una scrittrice di canzoni. L'ho sempre saputo. Mi ci &egrave; voluto tempo per diventare coraggiosa abbastanza per farlo. E come diavolo posso pagarmi le mie spese?.''1<br><br><br>
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Rose Polenzani<br>
Fonte: http://mog.com/artists
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<span id=name>Rose Polenzani</span> rifletteva sia sulla necessit&agrave; che sui dilemmi di un sostegno maschile. Dai familiari agli amici agli insegnanti di musica fino agli accompagnatori, gli uomini hanno dichiarato Rose essere una musicista ed ella ha voluto e avuto bisogno del loro sostegno. Lavorando per una casa discografica di Chicago, Rose trov&ograve; la guida in Andrew Calhoun, il produttore. Pens&ograve; che avrebbe potuto suonare per lui una canzone e prov&ograve; in continuazione perch&eacute; temeva che non gli sarebbe piaciuta. Ci volle pi&ugrave; di un anno e mezzo prima che egli commentasse che gli piaceva una canzone. ''Non &egrave; che rifiutasse me o qualcos'altro, &egrave; solo che non commentava mai. E non sapevo che cosa pensasse fino al giorno in cui cantai 'Olga's birthday', ed egli disse, '&Egrave; una grande canzone' e io mi sentii sollevata''. Cos&igrave; mentre Calhoun e molti altri uomini sostennero lo sviluppo musicale di Rose, ella dice che essi giocarono il tipico ruolo mascolino; essi le fecero provare la sensazione ''di come il mio lavoro fosse valido perch&egrave; un uomo dice che va bene''.<br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br><br>
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<span id=name>Note:</span><br><br>
<div id=not1><b>1</b> 
Cit. In Alice Echols, <i>Scars of Sweet Paradise: The Life and Times of Janis Joplin</i>, Metropolitan Books, New York, 1999. p. 14.
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<div id=not2><b>2</b> 
Ibid., pp. 30-31.
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<div id=not3><b>3</b> 
Ibid., pp. 46-49.
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<div id=not4><b>4</b> 
O'Brien, She Bop, p. 104.
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<div id=not5><b>5</b> 
Official Brita Rae Borough MySpace<br>
<a href=http://www.myspace.com/brborough/blog>http://www.myspace.com/brborough/blog</a> (visitato il 21 dicembre 2010).
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<div id=not6><b>6</b> 
Jill Sobule Official Web Site<br>
<a href=www.jillsobule.com>www.jillsobule.com</a> (visitato il 21 dicembre 2010).
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<div id=not7><b>7</b> 
Lynn Frances Anderson Official Website<br>
<a href=www.lynnfrancesanderson.com>www.lynnfrancesanderson.com</a> (visitato il 23 dicembre 2010).
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